第75章 我，开源！

壹號码头公寓。

沈延醒来后环视一圈，视线落在床头柜上的银行卡，以及那张便签上。

【密码是你生日，拿去买辆代步车】

看到留言，沈延笑了。

这是又吃上软饭了？

大姐姐確实好，懂事，还有钱。

就是有点狠。

连续三天，天天都要，如果不是沈延未来太忙，她都想著让他去香江探班。

沈延最近手头上的事情很多。

第一张专辑上线后，口碑很好的同时，爭议也不小，那些乐评人嘛，最喜欢吹毛求疵。

单曲找不出毛病，那就站在专辑的视角来挑。

沈延承认，ep变专辑，后续硬塞的五首歌，不那么契合。

破坏了ep原有的主题。

即使分为两个章节，不过是权宜之计。

那些没收钱的乐评人，以及野生乐评人，逮著这点猛攻。

所以。

第二张专辑的製作，他不单单要主题统一，还要听感方面保持一致性，不能有太大的跨度。

说人话，很多歌曲要重新编曲。

第二张专辑，沈延选定的方向是偏流行的摇滚曲风。

像《橘子海》（夏日漱石）、《想去海边》，本身就偏流行，不用改。

之前『写』的那首《午餐后的无聊人生》，那就得改一改编曲，核心元素不变，编曲架构小修就行。

再比如《生活不止眼前的苟且》，一些歌词也得改改。

其中，改动最大的一首是《安和桥》。

这首歌原曲是民谣曲风，为了保证听感和一致性，沈延准备把它改成民谣摇滚。

如果说旋律是一个人，那么，编曲就是这个人穿的衣服，民谣摇滚和民谣，看著很像，却有本质的区別。

民谣摇滚和民谣最大的区別是乐器编配。

民谣更偏好木吉他、班卓琴、口琴、手鼓等等原声乐器，而民谣摇滚则是在原声乐器的基础上增加电声乐器。

比如电吉他、贝斯。

民谣摇滚的鼓组节奏也会更强一点。

听感方面，《蓝莲花》和《安和桥》就是很明显的对比，前者是典型的民谣摇滚。

不止是编曲，《安和桥》里的一些歌词也要改改。

那些指向性太明显的词，比如『五环路』、『抱著盒子的姑娘』、『擦汗的男人』等等小细节，都得重新打磨一遍。

歌名？

那更要改！

不能叫《安和桥》。

除了筹备新专辑，他还要跟李伟然討论《welcome to shang hai》的mv拍摄。

新不如旧。

胡副局问他有没有熟悉的导演，他就推荐了李伟然。

北电导演系和表演学院虽然是同校，却差距极大，两个系很少產生交集。

塔喵的！

北电导演爱用中戏演员，那是人尽皆知的事。

所以，沈延真不认识什么导演，推荐李伟然，一是回敬他上次帮忙『偷拍』《想去海边》的mv。

二嘛。

留个鉤子。

日后他要进军大银幕，总得找个工具人导演吧？

李伟然讲故事的能力可能差了点，但镜头调度、画面、构图都不错，好歹是gg界的老谋子，有几把刷子。

在专辑和世博歌曲之外，沈延还有一件很重要的事。

edm！

electronic dance music，也就是电子舞曲。

不过，他要做的不是那种传统类型的电子舞曲，而是电音。

跟传统的电子舞曲相比，edm更注重律动。

为的就是炸场。

大部分edm都没有人声，即便有，人声也只是点缀，反观传统的电子舞曲，更多是衬托歌手。